Le dan su lugar al grafiti

GUADALAJARA, JALISCO.- Octubre será el mes del grafiti en la galería El Colectivo, pues esta noche a partir de las 19:30 horas será inaugurada la exposición Graff&ti, que reúne los trabajos de fotógrafos y artistas urbanos.

Participan en la exposición El Peque (Alejandro Martínez Mojica), quien pintará las paredes del foro. Las fotografías sobre grafiteros de Gaal D. Cohen, Alondra Ramírez Lozano, Quentin Chamard-Bois y la joyería inspirada en este arte urbano de Ana Lucía González Ibáñez.

Gaal D. Cohen cuenta cómo inició este proyecto: “Leí un artículo en El País sobre una galería en Barcelona que se dedica a toda la obra del grafiti. Estuve en Barcelona en diciembre y le mostré a esta galería (Welldone Gallery) las fotos de detalle de grafitis de de Guadalajara y les encantó”.

A partir de entonces acordaron ambas galerías inaugurar la misma exposición el 1 de octubre. “Pasé tiempo allá en Barcelona y tomé muchas fotos y pues cuando regresé propuse hacer al mismo tiempo, en el mismo mes lo de Barcelona y Guadalajara, dos ciudades que tienen mucha relación”.

Cohen presenta Mosaico tapatío, una serie de fotografías con detalles de grafitis trazados en calles de Guadalajara, como Federalismo, Circunvalación, Rafael Sanzio y otras.

El proyecto fotográfico de Alondra Ramírez comenzó cuando descubrió la fachada de su casa rayoneada. Después le pedirían la barda –de 10 metros– para realizar un mural. “Entré a la casa por una hora y cuando salí, ya habían pintado, el poste de luz, el teléfono público…”.

Ella presenta seis fotografías y dos instalaciones relacionadas, una con la naturaleza, y otra con la expansión del fenómeno grafitero.

El francés radicado en Guadalajara, Quentin Chamard-Bois, muestra un trabajo documental en fotografía, mediante el cual expone los procesos de distintas bandas de grafiteros locales, desde que “preparan” una barda, hasta la expresión de la satisfacción consumada en las paredes. Siguió la ruta nocturna a miembros de los BNK, VRS y B3.

Contó parte de su historia: “Estuve grafiteando desde los 17 años, en Francia. Me dedicaba a poner letras, todo ilegal. Con el tiempo me agarraron, me metieron a la cárcel con una pequeña multa y seguí, pero me pararon otra vez y fue más problemático por ser la segunda vez. Me alejé un poco del grafiti porque mi objetivo más que nada era de viajar y si me volvían a agarrar, me iban a prohibir salir del país. Intenté hacer cosas legales, pero el chiste del grafiti es la adrenalina, es el momento y es lo que puedo sentir al momento de pintar: los olores, las emociones, la prisa con la que tienes que hacerlo, ir a un lugar en la tarde a ver la barda,  vigilar que no haya movimiento y luego ir a pintar”.

Documentar la vida nocturna de algunos grafiteros recuperar parte de la adrenalina y mantenerse del lado de lo legal. Expone cinco fotos en gran formato y otras cuatro pequeñas.

A la directora de El Colectivo, Margarita Robertson Sierra, le gustaría que grafitearan su lugar: “A mí me gusta todo, incluidos los rayones. Eso de la propiedad privada, pues habría qué discutirlo. Me encantaría que grafitearan mi lugar, y más en el mes del grafiti. Tal vez sea una postura muy radical, no solamente creo que son manifestaciones de rebeldía, ante una sociedad que ahorita está tan jodida, que qué más dan unos rayones en la pared de una casa. Y me parece poco, como rebeldía, transgresión, y a mí sí me gustan todos”.

La curaduría de la exhibición estuvo a cargo de Ricardo Duarte, director del Museo de Arte Zapopan (MAZ).

Exposición Graff&ti / Esta noche, 1 de octubre / El Colectivo, López Cotilla 1939, esquina Javier Gamboa / 19:30 horas / Entrada libre