Cultura
Arqueología del consumo en Diéresis
La artista plástica presenta Polinización Cruzada en la Galería Diéresis
GUADALAJARA, JALISCO (21/AGO/2014).- Bajo el nombre de Polinización cruzada, la nueva exposición de la artista plástica Emilia Sandoval se inaugura hoy, a las 20:00 horas, en Galería Diéresis.
En la muestra, la creadora persigue “revertir” el proceso de polinización en la naturaleza en lo que representa una especie de “arqueología del consumo”, pues —como señalan los galeristas— recolectó diversos tipos de “desperdicios generados por la mercadotecnia” (bolsas de marcas, cajas, cartones) para evocar “un paisaje primigenio” donde priva la armonía de formas geométricas, las cuales se presentan en la naturaleza de manera “intuitiva”.
Así, si en la naturaleza el proceso de polinización cruzada parte de que se lleve el polen de una planta a otra (cuando carecen de los dos sexos en un solo organismo), a veces mediante “agentes activadores” —los insectos— que permitan la reproducción; en estos términos, los seres humanos hemos aprendido una dinámica que, como plantea la artista, semeja “la publicidad”, pues implica una serie de “estrategias” que tienen que ver con formalismos, el color preciso, la información más rápida, la visibilidad adecuada, la circunstancia idónea para que el consumidor quede inerme ante la trampa de la seducción de los sentidos, y ejerza “el poder de la modernidad: la compra”.
De este modo, la experiencia de ser un insecto diminuto que se embriaga del elixir de las flores y deambula por superficies multicolores, sedosas, puede equipararse al paso por un local comercial, “donde todo parece maravilloso” y los sentidos sucumben ante “un desfile de bienes y manjares”, donde personas “deificadas” anuncian una lejana posibilidad de “perfección”.
Con esa semejanza como contexto, Sandoval hace acopio de imágenes de los objetos que son publicados por su “belleza”, las manipula y recrea estructuras hexagonales que emulan la construcción de un panal que economiza, hace más eficiente y racionaliza el espacio y los recursos por medio de este sistema constructivo.
UN MANTRA VISUAL
Por otra parte, esta "metodología" puede trasladarse también al circuito del arte internacional (otra de las líneas de investigación de la artista), gracias a la recolección de invitaciones a diversas exposiciones en distintas galerías alrededor del mundo, como "una ventana a la colmena que se abre para invitar al espectador" -o probable consumidor- a entrar en el espacio de galería.
Por medio de estas "herramientas" de comunicación, la chihuahuense establece un diálogo con "las cualidades de la imagen", se sirve de ella, la interviene, la adapta y origina formas únicas, que en su propia "condición extraña" pueden generar una estética particular pero, también, exhibe "el deseo de restituir los despojos de un modo de producción que reduce a sus integrantes a factores de una economía en decadencia", para convertirlo en "un mantra visual que apuesta por una elevación de la condición y la experiencia humana".
SABER MÁS
EMILIA SANDOVAL (Chihuahua, Chihuahua, 1975)
Artista plástica. Vive y trabaja en Oaxaca, desde 2004. Estudió la Licenciatura en Artes Visuales en el Instituto Allende, incorporado Universidad de Guanajuato; asimismo, ha incursionado en la curaduría y gestión de exposiciones, lo mismo que estudiado fotografía digital, gráfica no convencional, escultura blanda, curaduría experimental y cerámica de alta temperatura. Ha expuesto en galerías y espacios de prestigio en Guadalajara, Oaxaca, Chihuahua, la Ciudad de México, San Miguel Allende y Querétaro. De igual forma, parte de su trabajo con textiles pertenece a colecciones de importantes instituciones en el país.
EL INFORMADOR / RICARDO SOLÍS
En la muestra, la creadora persigue “revertir” el proceso de polinización en la naturaleza en lo que representa una especie de “arqueología del consumo”, pues —como señalan los galeristas— recolectó diversos tipos de “desperdicios generados por la mercadotecnia” (bolsas de marcas, cajas, cartones) para evocar “un paisaje primigenio” donde priva la armonía de formas geométricas, las cuales se presentan en la naturaleza de manera “intuitiva”.
Así, si en la naturaleza el proceso de polinización cruzada parte de que se lleve el polen de una planta a otra (cuando carecen de los dos sexos en un solo organismo), a veces mediante “agentes activadores” —los insectos— que permitan la reproducción; en estos términos, los seres humanos hemos aprendido una dinámica que, como plantea la artista, semeja “la publicidad”, pues implica una serie de “estrategias” que tienen que ver con formalismos, el color preciso, la información más rápida, la visibilidad adecuada, la circunstancia idónea para que el consumidor quede inerme ante la trampa de la seducción de los sentidos, y ejerza “el poder de la modernidad: la compra”.
De este modo, la experiencia de ser un insecto diminuto que se embriaga del elixir de las flores y deambula por superficies multicolores, sedosas, puede equipararse al paso por un local comercial, “donde todo parece maravilloso” y los sentidos sucumben ante “un desfile de bienes y manjares”, donde personas “deificadas” anuncian una lejana posibilidad de “perfección”.
Con esa semejanza como contexto, Sandoval hace acopio de imágenes de los objetos que son publicados por su “belleza”, las manipula y recrea estructuras hexagonales que emulan la construcción de un panal que economiza, hace más eficiente y racionaliza el espacio y los recursos por medio de este sistema constructivo.
UN MANTRA VISUAL
Por otra parte, esta "metodología" puede trasladarse también al circuito del arte internacional (otra de las líneas de investigación de la artista), gracias a la recolección de invitaciones a diversas exposiciones en distintas galerías alrededor del mundo, como "una ventana a la colmena que se abre para invitar al espectador" -o probable consumidor- a entrar en el espacio de galería.
Por medio de estas "herramientas" de comunicación, la chihuahuense establece un diálogo con "las cualidades de la imagen", se sirve de ella, la interviene, la adapta y origina formas únicas, que en su propia "condición extraña" pueden generar una estética particular pero, también, exhibe "el deseo de restituir los despojos de un modo de producción que reduce a sus integrantes a factores de una economía en decadencia", para convertirlo en "un mantra visual que apuesta por una elevación de la condición y la experiencia humana".
SABER MÁS
EMILIA SANDOVAL (Chihuahua, Chihuahua, 1975)
Artista plástica. Vive y trabaja en Oaxaca, desde 2004. Estudió la Licenciatura en Artes Visuales en el Instituto Allende, incorporado Universidad de Guanajuato; asimismo, ha incursionado en la curaduría y gestión de exposiciones, lo mismo que estudiado fotografía digital, gráfica no convencional, escultura blanda, curaduría experimental y cerámica de alta temperatura. Ha expuesto en galerías y espacios de prestigio en Guadalajara, Oaxaca, Chihuahua, la Ciudad de México, San Miguel Allende y Querétaro. De igual forma, parte de su trabajo con textiles pertenece a colecciones de importantes instituciones en el país.
EL INFORMADOR / RICARDO SOLÍS